ยุคเฮเซ

ยุคเฮเซเริ่มจากช่วงเศรษฐกิจดีที่สินทรัพย์อย่างหุ้นและอสังหาริมทรัพย์ขยายตัวเกินจริง
ในปีเฮเซที่ 3 เศรษฐกิจดีนี้ก็ล่มสลาย และช่วงนั้นถูกเปรียบเหมือน “ฟองที่พองแล้วแตก” จึงถูกเรียกว่า “ฟองสบู่เศรษฐกิจ”

ไม่นานหลังเปลี่ยนจากโชวะเป็นเฮเซ ก็มีการเริ่มใช้ “ภาษีการบริโภค”
ภาษีนี้มีที่มาจาก “ภาษีสินค้า” ที่กำหนดไว้ตั้งแต่ปี 1937
ในตอนนั้นสิ่งที่ถูกเก็บภาษีคือสินค้าฟุ่มเฟือย เช่น โลหะมีค่า เครื่องดนตรี กล้องถ่ายรูป แผ่นเสียง เป็นต้น และต่อมาภาษีสินค้าก็ดำเนินต่อโดยปรับเปลี่ยนรายการที่เก็บภาษีไปเรื่อยๆ

แต่เพราะการเก็บภาษีกระจุกตัวกับสินค้าบางประเภท จึงเกิดความรู้สึกไม่เป็นธรรม เพื่อแก้ปัญหานี้จึงเริ่มใช้ “ภาษีการบริโภค” ที่อัตรา 3%

ช่วงนี้ยังเป็นยุคที่เครื่องเล่นเกมในบ้านอย่าง Game Boy และโทรศัพท์มือถือเริ่มปรากฏ เฮเซช่วงต้นจึงเป็นยุคที่ทั้งเศรษฐกิจเปลี่ยนแปลงรุนแรง และวางรากฐานเทคโนโลยีที่เชื่อมมาถึงปัจจุบัน

ยุค 90s ที่ผลกระทบจากฟองสบู่แตกทำให้รายได้เฉลี่ยของพนักงานออฟฟิศเริ่มลดลง และสัมผัสได้ถึง “ภาวะถดถอย” ทั่วสังคม
ท่ามกลางความเหนื่อยล้าของสังคมและความต้องการซื้อที่ลดลง ก็ยังมีข่าวช็อกอย่างเหตุซารินในรถไฟใต้ดินและแผ่นดินไหวฮันชิน-อาวาจิต่อเนื่องกัน

ท่ามกลางเศรษฐกิจตกต่ำไร้ทางออกและเหตุการณ์หม่นหมอง คนหนุ่มสาวที่เรียกว่า “รุ่นดังคายจูเนียร์ (เกิดปี 1971–1974)” โดดเด่นขึ้นมา
โดยเฉพาะนักเรียนหญิงมัธยมปลายที่คึกคัก วัฒนธรรมกยารุเติบโตขึ้นในช่วงนี้ และเด็กมัธยมทั่วญี่ปุ่นต่างใฝ่ฝันถึงวัฒนธรรมชิบูยะ

อัมラー พูริคุระ เพจเจอร์ ทามาก็อตจิ กระแสอุระฮาระ ฯลฯ คือวัฒนธรรมที่เป็นสัญลักษณ์ของยุค 90s และพูดได้ว่าเยาวชนเป็นผู้แต่งแต้มยุคสมัยนี้อย่างแท้จริง

ด้านเทคโนโลยี ปี 1995 มีการวางจำหน่าย “Windows 95” ทำให้คอมพิวเตอร์เริ่มแพร่หลายในบ้านทั่วไป ต่อจากนั้นการใช้โทรศัพท์มือถือก็ขยายไปทั่วประเทศ และ “ความปกติในชีวิตปัจจุบัน” เริ่มซึมซับเข้าสู่สังคม—นี่คือเฮเซช่วงกลาง

ก.ย. 2008 ผลกระทบจากวิกฤตเลห์แมนทำให้ดัชนีนิกเคอิร่วงลงอย่างมาก
เหตุการณ์นี้เป็นจุดเปลี่ยนใหญ่ของยุคสมัย และหลังวิกฤตเลห์แมนสามารถจัดเป็นเฮเซช่วงปลายได้

เมื่อเข้าสู่เฮเซช่วงปลาย การใช้ชีวิตที่มีคอมพิวเตอร์และมือถือกลายเป็น “เรื่องปกติ” และ SNS ค่อยๆ แพร่หลาย โดยเริ่มจากบริการอย่าง mixi

โดยเฉพาะ Twitter ที่จำนวนผู้ใช้พุ่งขึ้นอย่างมากหลังเหตุแผ่นดินไหวใหญ่ทางตะวันออกของญี่ปุ่นในเดือนมีนาคม 2011
เมื่อพลังการสื่อสารของคนทั่วไปเพิ่มขึ้น พลังของรีวิว/การบอกต่อก็ยิ่งแข็งแรง และช่วงนี้เองที่เริ่มเห็นแนวโน้มผู้คนห่างจากสื่อกระแสหลัก

เมื่อไลฟ์สไตล์และเศรษฐกิจเปลี่ยน แน่นอนว่าวิธีทำงานก็เปลี่ยนด้วย
ในยุคฟองสบู่ ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วมักเลือกเป็น “แม่บ้านเต็มเวลา” แต่ในเฮเซช่วงปลาย ผู้หญิงที่ทำงานต่อแม้มีลูกมีสัดส่วนเกิน 70%
แม้จะเป็นยุค “เฮเซ” เหมือนกัน แต่ความแตกต่างด้านเศรษฐกิจและการพัฒนาเทคโนโลยีมีมาก จึงอาจมีคนจำนวนไม่น้อยที่รู้สึกว่าเป็น “ยุคปั่นป่วน”

เฮเซเป็นยุคที่ CD ขายดีที่สุด โดยเฉพาะ J-POP ที่คึกคักมาก และมีศิลปินกับเพลงระดับสัญลักษณ์ของยุคเกิดขึ้นมากมาย
ศิลปินที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งคือ อามุโระ นามิเอะ
แฟนๆ จำนวนมากหลงใหลถึงขั้นเลียนแบบแฟชั่นและเมกอัป จนเกิดคำว่า “อัมラー” และกลายเป็นปรากฏการณ์ทางสังคม

นอกจากนี้ ศิลปินที่โปรดิวซ์โดย โคมุโระ เท็ตสึยะ ก็ปล่อยเพลงฮิตต่อเนื่อง ทำยอดล้านชุดซ้ำแล้วซ้ำเล่า
อุตะดะ ฮิคะรุ และ โอดะ คะซุมะสะ ก็แจ้งเกิดในยุคเฮเซเช่นกัน

การนำเสนอแนวอื่นนอกจาก J-POP ก็เพิ่มขึ้น เกิดกระแสวงดนตรีจากรายการทีวี “Ikasu Band Tengoku” หรือ “Ika-ten”
วงร็อกอย่าง THEE MICHELLE GUN ELEPHANT และ BLANKY JET CITY เป็นที่รู้จักกว้างขวางก็เพราะรายการนี้เป็นหนึ่งในจุดเริ่มต้น

เฮเซช่วงกลางมี “Morning Musume。” และช่วงปลายมี “AKB48” กลุ่มไอดอลที่ได้รับความนิยม และสร้างรูปแบบไอดอลที่ต่างจากยุคโชวะ

เฮเซช่วงต้นถึงกลาง ละครแนวเทรนดี้ที่นำโดย “Tokyo Love Story” ทำเรตติ้งสูงและกลายเป็นกระแสสังคม

การเล่าเรื่องแบบยุคนั้นอาจไม่ค่อยโดนใจคนรุ่นใหม่ในปัจจุบันนัก
เมื่อคิดแบบนี้ ก็พอจะเห็นได้ว่าในยุคเฮเซที่เทคโนโลยีและไลฟ์สไตล์เปลี่ยนแรง มุมมองเรื่องความรักของผู้คนก็เปลี่ยนไปด้วย

อันดับภาพยนตร์ทำเงินยุคเฮเซ พบว่ามีผลงานจิบลิติดถึง 5 เรื่องในท็อป 10 สะท้อนความนิยมของจิบลิได้ชัดเจน
อันดับ 1 คือ “Spirited Away” (เข้าฉายปีเฮเซที่ 13) รายได้ 30.8 พันล้านเยน
อันดับ 2 คือ “Your Name.” (เข้าฉายปีเฮเซที่ 28) ผลงานของ ชินไค มาโคโตะ รายได้ 25.03 พันล้านเยน

ผลงานส่วนใหญ่ในอันดับบนเป็นแอนิเมชัน จึงเห็นได้ชัดว่าแอนิเมชันญี่ปุ่นได้รับการยอมรับในระดับโลก

อนิเมะและมังงะญี่ปุ่นที่ได้รับความนิยมถล่มทลายทั่วโลก
สำหรับชาวต่างชาติ หลายคนพอนึกถึง “ญี่ปุ่น” ก็คิดถึงอนิเมะหรือมังงะเป็นอย่างแรก จนกลายเป็นหนึ่งในวัฒนธรรมที่เป็นสัญลักษณ์ของญี่ปุ่นไปแล้ว

และผลงานระดับตำนานมากมายก็ถือกำเนิดในยุคเฮเซ
ทั้ง ONE PIECE, SLAM DUNK, Pokémon, Neon Genesis Evangelion เรียกได้ว่าไล่ไม่หมด

คำว่า “โอตาคุ” ที่ใช้เรียกคนคลั่งไคล้ก็เป็นที่รับรู้ในสังคมจนกลายเป็นปรากฏการณ์
ถ้าคุณชอบอนิเมะหรือมังงะยุคนี้ ลองย้อนดูผลงานในยุคนั้นที่เป็นตัวจุดกระแส ก็น่าจะสนุก

ซีรีส์คาเมนไรเดอร์ที่สืบทอดมาตั้งแต่ยุคโชวะ ยังคงได้รับความนิยมในยุคเฮเซเช่นกัน
ผลงานเด่นๆ ได้แก่ “คูกะ” นำแสดงโดย โอดากิริ โจ, “ดีเคด” ของ อิโนะอุเอะ มาซาฮิโระ และ “จิโอ” ของ โอคุโนะ โซ

ผลงานยุคเฮเซมีโทนเรื่องจริงจังกว่าซีรีส์ซูเปอร์เซ็นไตหลายๆ เรื่องก่อนหน้า
และเพราะนักแสดงนำที่ถูกคัดเลือกมักเติบโตเป็นนักแสดงแถวหน้าในเวลาต่อมา จึงถูกมองว่าเป็นเหมือน “ประตูสู่ความดัง” ด้วย
ลองกลับไปดูภาพลักษณ์สดใหม่ของนักแสดงที่ดังอยู่ตอนนี้ ก็อาจสนุกไม่น้อย

มุราคามิ ฮารุกิ ที่โด่งดังตั้งแต่ปลายยุคโชวะจาก “Norwegian Wood” ยังคงได้รับความนิยมอย่างท่วมท้นในยุคเฮเซ
ผลงานเด่นในยุคเฮเซ ได้แก่ “IQ84” และ “Kishidancho Goroshi”
ช่วงนี้เองที่แฟนๆ ของมุราคามิถูกเรียกรวมว่า “ฮารุกิสต์”

นอกจากนี้ ยังมีผลงานที่นักแสดงตลกเขียนอย่าง “Homeless Chugakusei” และ “Hibana” ที่โด่งดังไปทั่ว เป็นอีกความน่าสนใจของยุคเฮเซ

ปีเฮเซที่ 1 นินเทนโดวางจำหน่ายเครื่องเล่นเกมพกพา “Game Boy”
เกมในยุคนั้นยังเป็น 2D

เฮเซช่วงกลางมี “NINTENDO 64” จากนินเทนโด, “PlayStation” จาก Sony Computer Entertainment (ในเวลานั้น) และ “Sega Saturn” จากเซกา ออกวางจำหน่าย จนเกิดการแข่งขันเครื่องเกมอย่างดุเดือด

เมื่อกราฟิกพัฒนา ภาพพิกเซลแบบ 2D ที่เคยเป็นกระแสหลักก็ค่อยๆ เปลี่ยน และหลายเกมถูกสร้างเป็น 3D

เฮเซช่วงปลาย สมาร์ตโฟนและอินเทอร์เน็ตแพร่หลาย ทำให้เกมที่ต้องเชื่อมต่อออนไลน์ไม่ใช่เรื่องพิเศษอีกต่อไป

กลุ่มไอดอลญี่ปุ่นตัวแทนยุคเฮเซ หากเป็นฝั่งผู้ชาย มักนึกถึง SMAP ที่เดบิวต์ด้วย CD ในปี 1991 เป็นอันดับแรก
ในขณะที่ความนิยมฝั่งจอห์นนี่ส์ไปได้ดี พอเข้าทศวรรษ 1990 ความนิยมไอดอลหญิงกลับลดลงเมื่อเทียบกับยุคโชวะ
ผู้ที่พลิกสถานการณ์คือ “Morning Musume。” ที่เดบิวต์ปี 1998 โปรดิวซ์โดย Tsunku♂

แม้เข้าสู่ยุค 2000 กระแสของ Hello! Project หรือที่เรียกกันว่า “ฮาโระโปร” ซึ่งมี Morning Musume。เป็นหัวหอกก็ยังไม่หยุด และตั้งกลุ่มต่างๆ เช่น Pucchimoni, Minimoni ฯลฯ
ท่ามกลางนั้น กลุ่มที่พัดลมใหม่ให้วงการไอดอลคือ “AKB48” ที่เดบิวต์ในปี 2005

กลุ่มนี้โปรดิวซ์โดย อากิโมโตะ ยาสุชิ ผู้เคยประสบความสำเร็จกับ Onyanko Club และได้เปลี่ยนภาพไอดอลจาก “สิ่งศักดิ์สิทธิ์” เป็น “คนใกล้ตัวที่เราเชียร์การเติบโตได้” สร้างค่านิยมใหม่ในแบบ “ไอดอลที่ไปพบได้”

เฮเซช่วงปลาย ความนิยมของไอดอลเกาหลีก็เพิ่มขึ้นในญี่ปุ่น เช่น “KARA” และ “Girls’ Generation”
การที่ไม่ใช่แค่กลุ่มในประเทศ แต่กลุ่มจากต่างประเทศก็มาฮิตในญี่ปุ่น อาจเป็นผลส่วนหนึ่งจากความแพร่หลายของอินเทอร์เน็ตในยุคนั้น

แฟชั่นยุคเฮเซที่โดดเด่นคือช่วงทศวรรษ 1990
ในหมู่นักเรียนหญิงมัธยมปลาย “วัฒนธรรมกยารุ” ฮิตมาก เช่น รองเท้า/บู๊ตพื้นหนา และถุงเท้าหลวม (loose socks)
ในเมืองก็มีแนวที่เรียกรวมว่า “อุระฮาระ” กลายเป็นกระแส และทำให้แบรนด์ญี่ปุ่นจำนวนมากถือกำเนิดขึ้น

เฮเซเป็นยุคที่เศรษฐกิจ เทคโนโลยี และวัฒนธรรมพัฒนาอย่างโดดเด่น และทำให้ชีวิตกับค่านิยมของผู้คนเปลี่ยนไปมาก
เมื่อเทียบช่วงต้นกับช่วงปลาย เทคโนโลยีพัฒนาอย่างก้าวกระโดดจนแทบไม่เหมือนอยู่ในยุคเดียวกัน และวัฒนธรรมก็เปลี่ยนไปด้วย
ลองเทียบความต่างนั้นดู ก็อาจสนุกไม่น้อย