Le summum des arts de la scène japonais au son de mélodies raffinées
Le théâtre de marionnettes d’Awaji est une forme de culture populaire ancrée sur l’île d’Awaji, issue de spectacles de marionnettes développés à partir de rites shinto. Autrefois, l’île comptait de nombreuses troupes de toutes tailles, qui parcouraient le pays pour faire découvrir le charme du théâtre de marionnettes jōruri. La première particularité du théâtre de marionnettes d’Awaji est qu’il se joue non pas dans un théâtre, mais sur une scène en plein air. C’est notamment pour permettre au public de mieux les voir que les marionnettes sont devenues plus grandes, avec des gestes plus amples et une mise en scène plus spectaculaire.
Le théâtre de marionnettes jōruri d’Awaji possède une histoire de plus de 500 ans. Une marionnette est manipulée par une équipe de trois personnes, et les pièces jouées au son de mélodies raffinées constituent sans exagération l’un des fleurons des arts de la scène japonais, transmis de génération en génération. Plus vivantes encore que des êtres humains, les marionnettes donnent corps à des drames empreints de joie, de colère, de tristesse et de plaisir, entraînant le public dans un monde de rêve.
Quatre représentations quotidiennes de théâtre de marionnettes jōruri d’Awaji
L’Awaji Ningyōza abrite un théâtre permanent consacré au théâtre de marionnettes jōruri d’Awaji. Dans la salle éclairée par des lanternes, quatre représentations sont données chaque jour. Avant le début du spectacle, il est vivement conseillé d’utiliser l’audioguide multilingue pour écouter le résumé de la pièce. En connaître l’intrigue à l’avance permet sans aucun doute de mieux apprécier la représentation.
L’étonnant jeu des marionnettes exprimant toute la gamme des émotions humaines
Lorsque le rideau se lève, le récitant de gidayū raconte l’histoire au son du shamisen et du tambour. Manipulée par trois membres de la troupe au rythme de cet accompagnement, chaque marionnette livre un jeu qui surpasse presque celui d’un acteur humain ! Ses gestes et ses expressions, qui semblent empreints d’une véritable volonté malgré sa nature inanimée, font ressentir avec une intensité surprenante la joie, la colère, la tristesse et le plaisir. Lors des intermèdes consacrés aux changements de décor, de nombreuses autres activités sont proposées, comme une démonstration de manipulation juste devant le public ou la possibilité de prendre une photo souvenir avec une marionnette. Il est ainsi possible de voir et de découvrir de près cette culture populaire enracinée dans la région, et d’en apprécier pleinement les charmes.
Une grande variété de pièces rares, notamment des masques et des costumes
Ne manquez pas non plus l’espace documentaire aménagé au fond du théâtre ! Il rassemble une grande variété de pièces rares, notamment des masques et des costumes réellement utilisés sur scène. Pour permettre de comprendre d’un seul regard le fonctionnement des marionnettes, une marionnette sans costume ainsi que des vues en coupe des masques sont également exposées. Ces précieux documents permettent de découvrir la difficulté de manipuler une seule marionnette à trois, en se répartissant les « jambes », la « main gauche » et « la tête et la main droite », ainsi que les ingénieux mécanismes transmis et perfectionnés au fil des ans.
