
【日本食物模型完整指南】宛如真品一般!歷史、製作流程&體驗設施一次看
餐飲店門口陳列著一整排餐點模型。這種源自日本的文化稱為「食物模型」。它相當於立體菜單,擺放在餐飲店門口,讓人一眼就能看出是「什麼料理」以及「份量多少」。食材亮澤的質感與彷彿連熱氣都能感受到的立體感,看起來宛如真品,但其實大多是以聚氯乙烯這種合成樹脂製成。憑藉日本人特有的細膩技術,食物模型在日本歷經100多年,發展出獨樹一格的文化。
這些平時不經意看到的食物模型,究竟蘊含著哪些巧思與故事呢?本篇將梳理食物模型的歷史與製作流程,並介紹能親身體驗其魅力的設施。在來到日本、實際看到陳列於餐飲店門口的食物模型之前先讀過本文,相信更能感受到這項技術的精妙之處。
什麼是食物模型
食物模型是源自日本的獨特文化。
為了減少食物浪費並兼顧衛生,餐飲店以製作得栩栩如生的立體餐點模型取代菜單,陳列於店門口。
過去以蠟製作,如今大多採用聚氯乙烯這種合成樹脂。為了讓顧客產生「我想吃這個!」的念頭,必須透過視覺呈現料理的美味。因此,食物模型職人不僅要做得宛如真品,有時甚至得讓它看起來比真品更可口。
順帶一提,據說食物模型職人不擅長製作自己不愛吃的食物。這是因為人類會透過反覆觀察物體,更深入掌握並呈現其形狀與色彩;然而對於討厭的食材,原本就不太想多看,自然難以完美呈現。這項日本獨有的食物模型技術已獲得世界各國肯定,不僅出口海外,也以各種形式廣泛運用。

食物模型的歷史
食物模型的歷史可追溯至約100多年前。當時留下了「日本各地皆有製作」的記載。從大正時代到昭和初期,食物模型正式以「商業美術」之姿發展成一門產業。
當時日本的都市(如東京、大阪)百貨公司等場所熱鬧非凡,許多人也從地方前往都市工作。當時的日本仍有許多人從小就要幫忙家務而無法上學,因此「識字」不像現在這般理所當然。從地方前來工作的人們聚集在食堂時,若看不懂文字,菜單上又列著從未聽過的料理名稱,點餐便會耗費許多時間,導致店內壅塞。因此,顧客可能無法在休息時間內用完餐,廚房作業也難以順利運轉。為改善這種情況,「食物模型」因而被引進。透過與實物相同、能一眼看出份量與內容的模型,原本因點餐而壅塞的食堂得以順暢運作。
食物模型雖被視為創新發明,但隨著第二次世界大戰於1939年爆發,食物模型產業也面臨危機。當時食物模型的原料是蠟。由石油製成的蠟因軍事用途而被列為管制物資。尤其在大阪等都市地區管制格外嚴格,難以將其用作製作食物模型的材料。職人們自然失去工作,只得疏散至日本各地,四散而居。如今岐阜縣郡上八幡有許多食物模型工廠林立,並成為觀光景點,其實正是源於戰時職人的疏散。由於許多職人疏散至岐阜縣郡上八幡市,第二次世界大戰結束後,他們仍運用這項技術持續製作食物模型,直至今日,當地仍占日本食物模型產量的一半。
戰爭結束後,自1950年代起,留在大阪的職人,以及疏散至靜岡、名古屋等日本各地的職人,紛紛在各地成立食物模型公司。有的公司製作米飯、肉類、魚類與蔬菜等零件,有的專門製作糕點與水果,也有公司運用相關技術製作醫療用內臟模型,各自精進技術並持續發展。食物模型在當時極具突破性。作為前所未有的「3D招牌」,食物模型迅速普及日本全國,發展至今仍是餐飲店不可或缺的宣傳工具。
據說就在這段時期,「食品模型」一詞因帶有「料理樣品」之意,逐漸改稱為今日的「食物模型」。
到了1970至1980年代,電器產品日益普及,內設照明的展示櫃成為主流。當時食物模型的原料是蠟,因此開始出現模型被照明熱度融化的情況。各家食物模型公司於是著手研究新的製造方式,材料也逐漸從蠟轉變為合成樹脂。
泡沫經濟崩潰後,高品質且價格低廉的印刷品變得容易取得,使食物模型的需求逐漸衰退。大多數以個人事業形式經營工廠的職人並未傳承技術,甚至有人打算在自己這一代關閉工廠。由於泡沫經濟崩潰後的衰退期造成技術傳承中斷,如今許多食物模型職人已年屆60至80多歲,業界甚至曾經連產業組織與共通定義都不存在。
近年來隨著職人年事漸高,人們也開始擔心這項技術可能就此失傳。為了傳承食物模型的技術與魅力,讓毫無經驗的人也能親手製作食物模型的體驗教室應運而生!如今,食物模型的用途早已不只侷限於餐飲店的展示。
例如除了用於餐飲店展示,也被製成鑰匙圈等雜貨或作為電視節目的道具,需求正逐步回升。食物模型未來仍有很大的發展空間。因此,近年陸續出現推廣食物模型的團體,以及培育食物模型職人的專門學校,也有企業致力將這項值得驕傲的日本特有文化推廣至全世界,期望讓食物模型成為全球標準。
支撐大阪飲食文化的「千日前道具屋筋」
大阪在江戶時代是物流與商業中心,因而被稱為「天下的廚房」,如今更因飲食文化興盛而有「吃到破產之城」的美名。支撐大阪飲食文化的商店街,便是位於大阪市中央區難波千日前的「千日前道具屋筋」。
只要來到「千日前道具屋筋」,開設餐飲店所需的用品幾乎都能一次購齊。從招牌、廚房設備、陶器、漆器、門簾、坐墊、制服、燈籠、茶壺與鍋具、菜刀、瀝麵器、食物模型到招財貓,各式各樣的用品應有盡有。這裡能提供符合世界各地廚師與餐飲業者需求的器具。
千日前道具屋筋位於觀光區,從道頓堀步行10分鐘、從難波站步行5分鐘即可抵達。在能觀賞「吉本新喜劇」的「難波豪華花月」旁,有一面寫著巨大「道」字的招牌,那裡就是「千日前道具屋筋」的入口。

「千日前道具屋筋」起源於明治初期。當時,從法善寺的千日前通往今宮戎神社的參拜道路逐漸繁榮,沿途林立著販售小道具與雜貨的商家,這便是道具屋筋的起源。1885年,千日前日益繁榮,卻在1912年發生的難波新地大火中化為焦土。到了1925年,原本僅有數家的小道具店增至約20家,批發製造商與專賣店日益興盛,逐漸發展成商店街。1935年起,商家開始轉型為販售日式、西式及中式餐飲店用品的專賣店,並隨著如今大阪主要鬧區之一「南區」快速發展,道具店也大幅成長。
然而,1941年爆發的太平洋戰爭使情況徹底改變。人們的生活日益困苦,道具屋筋也和其他地方一樣逐漸蕭條。1945年的大阪大空襲更讓道具屋筋化為焦土,人們只能在簡陋棚屋中重新生活。戰後,老客戶逐漸回流,商家也重新累積信用,道具屋筋因而大幅復興。原本搭建的簡陋棚屋陸續拆除,店面也逐步整頓完成。1970年,上一屆大阪世界博覽會舉辦之際,這裡改建成拱廊商店街,形成今日全長150公尺的樣貌。1993年,拱廊全面翻新,並設置如今已成為千日前道具屋筋商店街地標的「道」字招牌。

直到現在,這裡從餐飲專業人士使用的器具到一般家庭用品一應俱全,是深受當地居民喜愛的商店街。
食物模型的製作流程
食物模型的製作大致可分為4個步驟。

(1) 翻模
將液態矽膠直接淋在想製作的料理食材上,製成模具。原料使用耐照明等熱源,且容易呈現食物柔軟質感的聚氯乙烯。
(2) 樹脂上色
以黃、紅、藍、白4種顏色調配出食材色彩,再為液態樹脂上色。此時液態樹脂呈白色,但在下一步加熱時會發生化學反應並變得透明,因此必須將透明度納入考量後調色。這正是展現職人功力之處。
(3) 加熱
將上色後的液態樹脂倒入最初製成的模具,再放進烤箱中,依尺寸以180℃至240℃加熱固化。
(4) 噴塗上色
使用噴槍或畫筆上色。視食材而定,通常會以黃、紅、藍、白4種顏色調配出約5至6種色彩,透過漸層、反覆疊色及明暗陰影,打造立體效果。這可說是賦予模型生命的過程,也是決定食材看起來是否美味的重要步驟。最後塗上防止掉色並增加光澤的塗層,即告完成。
體驗製作食物模型
為了讓更多人認識食物模型的深奧魅力與高超技術,相關體驗設施也陸續誕生。
可參加食物模型製作體驗的「Design Pocket 大阪本店」
隨著食物模型職人逐漸減少,千日前道具屋筋商店街內有一家公司正努力保存這項技術,那就是「株式會社Design Pocket」。該公司從製造食物模型,到販售餐飲店展示用模型,以及製成鑰匙圈、磁鐵等雜貨的食物模型,皆有涉獵。
據說他們尤其擅長製作客製化食物模型。店內不只販售自家公司製作的商品,也網羅不同公司的食物模型,這種銷售方式相當少見。
此外,由於對業界高齡化抱持危機感,他們也創辦培育食物模型職人的學校,致力於傳承與推廣相關技術。畢業生能直接進入公司任職,擁有充足的年輕職人也是這家企業的特色之一。為了讓大眾親身感受這項高超技術,約自15年前起,這裡也開始提供食物模型製作體驗。
這項體驗深受日本人與外國旅客喜愛,不過需留意務必事先預約!

立刻開始體驗!
體驗課程包括製作日本獨特飲食文化代表「壽司」、大阪名物「章魚燒」及「聖代」等。
這次我選擇壽司製作,挑戰做出「鮪魚」和「鮭魚」的食品模型!
(1) 製作鮪魚!上色
首先領取以聚氯乙烯製成的壽司料。

仔細一看,上面已帶有簡單「紋理」,光是這個階段就隱約像鮪魚了。
指導人員會詢問:「要做成赤身還是中腹?」只要告知喜歡的種類即可。這次選擇了看似較難製作漸層的中腹。
先用海綿沾取少量紅色顏料。

再用廚房紙巾擦掉大部分顏料。

這是非常重要的關鍵。如果此時沒有充分擦去顏料,做出來的就會是赤身而非中腹。為了逐步疊加顏色,務必充分擦拭。
擦拭乾淨後便開始上色。請用海綿在壽司料邊緣輕輕拍打,將顏色點上去。

拍至中間部位後,再回到壽司料邊緣,疊加相同的紅色。中腹是帶有紅色至膚色油脂的部位。上色時,可想像其中一端顏色最深,巧妙做出漸層。側面也要仔細上色,避免遺漏,才能更接近真正的鮪魚。

(2) 製作鮭魚!描繪線條
接著製作鮭魚。可以看到鮭魚表面也帶有淺淺的凹槽。這次要沿著凹槽畫出線條。

以塗色棒沾取橘色顏料,這次同樣先在廚房紙巾上擦去多餘顏料。畫線時的要點是不要讓線條交叉,必須保持平行。

據說這樣能讓成品更接近真品。還有另一個重點,就是最後約3條線要畫成彎曲的形狀。這麼一來,確實越來越像鮭魚了。

接著沿著剛才以橘色畫出的線條,使用細畫筆補上白色線條。

白色若太過鮮明就會顯得不自然,因此同樣要先用廚房紙巾擦掉多餘顏料再上色。中腹帶有油脂的部分,也以相同方式畫上白色線條。
(3) 組合醋飯
最後黏上醋飯。在醋飯部分塗上黏著劑,放上已完成上色的壽司料,再輕輕按壓便大功告成!

最後塗上亮光漆增加光澤,便全部完成。

完成的食物模型可分別製成磁鐵與鑰匙圈。我將鮭魚做成磁鐵,中腹則做成鑰匙圈。
在我體驗期間,顧客絡繹不絕,每個人都在製作自己喜愛的食物模型。這讓我深刻感受到,若想參加體驗,事先預約不可或缺。參加者年齡層相當廣,尤其令我印象深刻的是許多幼童與父母一同體驗。國籍也不受限制,除了日本人,還有許多外國旅客參加!親自體驗後,更能實際感受到餐飲店內陳列的食物模型,究竟蘊含了多麼高超的職人技藝,也明白如此精巧的作品絕非一朝一夕便能完成。
此外,這裡還有其他體驗課程。在章魚燒製作體驗中,可以製作2顆章魚燒食物模型。過程包括畫上焦痕、為蔥花與紅薑上色、淋上醬汁並撒上海苔粉。完成的章魚燒可製成磁鐵或鑰匙圈。

深受女孩喜愛的聖代製作體驗,可以擠上鮮奶油、為鬆餅上烤色,並擺上白玉。過程中還會使用冰淇淋勺放上冰淇淋,讓人感覺幾乎和製作真正的聖代一樣。完成的聖代可做成便條夾。此外,還能製作各式各樣的食物模型,請先至官方網站確認體驗內容,親手製作自己最喜歡的食物模型吧!


・食物模型製作體驗基本資訊:壽司(鮭魚與鮪魚)
- 受理時間
- 10:00至17:00
- 尺寸
- 寬2.5公分×長8公分×高3公分
- 所需時間
- 60分鐘內
- 適用年齡
- 約3歲以上(幼童須由家長陪同)
・食物模型製作體驗基本資訊:章魚燒
- 受理時間
- 10:00至17:00
- 尺寸
- 寬3公分×高3公分
- 所需時間
- 30至45分鐘
- 適用年齡
- 約3歲以上(兒童須由家長陪同)
・食物模型製作體驗基本資訊:抹茶聖代
- 受理時間
- 10:00至17:00
- 尺寸
- 寬9公分×高13公分
- 所需時間
- 60分鐘內
- 適用年齡
- 約3歲以上(兒童須由家長陪同)
還能購買各式伴手禮
結束店內體驗後,不妨購買食物模型雜貨,作為送給家人與朋友的伴手禮!尤其若能挑選對方喜愛的食物,相信一定會讓人十分開心。店內陳列著各式各樣以食材為主題的食物模型雜貨,包括充滿日本特色的飯糰、壽司、糰子等日式點心,以及蔬菜、麵包等,種類應有盡有。

從炸蝦與蝦天婦羅磁鐵、烤魚鑰匙圈,甚至還有小魚乾耳環!每件雜貨都充滿驚喜與有趣創意。職人的高超技術全都濃縮在掌心大小的食物模型之中!



作為伴手禮送人時,由於看起來宛如真品,絕對能炒熱氣氛!也別忘了告訴對方,為了讓它看起來如此可口,背後需要多麼高難度的技術。
結語
過去總是不經意看過展示櫃裡的一盤盤料理,其實都是職人歷經漫長歲月傳承下來的技術與巧思結晶。無論今昔,人們感到「看起來好好吃」的心情始終相同。正因如此,食物模型才能跨越時代吸引人心,無論在哪個年代都是不可或缺的存在。
誕生於大正時代的食物模型,早已超越單純的「料理樣品」,並以日本獨有文化之姿持續演進至今。從起源一路發展到現代,職人最重視的始終是「看起來比真品更加美味」。原料與製造方式雖隨時代演進,但這項核心理念一直受到珍視與守護。跨越艱困時代的食物模型,如今更被運用於鑰匙圈、飾品等雜貨,逐漸融入日常生活。其精巧程度與趣味巧思不僅在日本國內備受肯定,也獲得海外高度評價,對造訪日本的旅客而言,想必同樣魅力十足。
若想直接感受這份魅力,推薦參加「Design Pocket大阪本店」的食物模型製作體驗。親手製作專屬自己的食物模型吧。相信能親身感受到職人100多年來累積的深厚技術與細膩工藝。
瞭解了食物模型的歷史、接觸背後的故事後,過去不經意走過的食物模型展示櫃,相信也會成為留在心中的日本旅行回憶。

